一部生命与死亡、人性与兽性、崇高与卑劣、英勇与怯懦激烈厮杀的战争悲歌。

一部生命与死亡、人性与兽性、崇高与卑劣、英勇与怯懦激烈厮杀的战争悲歌。

《蒲蒲兰绘本管：夏夜音乐会》是关于停电后人们怎么度过一个美妙夜晚的邻里故事，在平淡生活中寻求浪漫和温暖。故事的背景发生在九十年代的南方小城，取材于画家含含的真实经历。故事的主人公是热爱音乐的小米一家，在他们的悠扬音乐和快乐心态的感染下，邻居们度过了一个不一样的夏夜。最后，原本因为停电和闷热而烦躁的邻居们从欣赏者变成了参与者，一扫生活的烦闷和沉重。当电来了，大家又重新投入原来的生活中，而空气中弥漫着不同以往的快乐因子。这个故事提醒我们，要发现生活中一直存在但被我们忽视的美，比如月光、音乐、诗意和爱。

含含，本名韩娴，湖南人，生于1983年。2004年，毕业于广州美术学院版画专业，2007年，毕业于中央美术学院版画系当代插图与传媒专业，师从尤劲东教授，主要研究和插图有关的各种艺术形式，如手工书、原创绘本、书籍插图等。代表作有彭懿“我是夏壳壳儿童幻想小说系列”、《世界图画书：阅读与经典》等封面内文插图，殷健灵少女成长小说系列《蜻蜓，蜻蜓》《玻璃鸟》等封面插图，以及《棋王》、《十八岁出门远行》等封面插图。首部原创绘本《夏夜音乐会》入选首届插图艺术展。

本书是关于停电后人们怎么度过一个美妙夜晚的邻里故事，在平淡生活中寻求浪漫和温暖。故事的背景发生在九十年代的南方小城，取材于画家含含的真实经历。故事的主人公是热爱音乐的小米一家，在他们的悠扬音乐和快乐心态的感染下，邻居们度过了一个不一样的夏夜。最后，原本因为停电和闷热而烦躁的邻居们从欣赏者变成了参与者，一扫生活的烦闷和沉重。当电来了，大家又重新投入原来的生活中，而空气中弥漫着不同以往的快乐因子。这个故事提醒我们，要发现生活中一直存在但被我们忽视的美，比如月光、音乐、诗意和爱。 童年的夏夜，有一片“月光下的舞台”。含含童年的真实记忆是故事的灵感原点，而“月光下的舞台”是指导含含成功将记忆变成图画的核心理念。 整体的视角是上帝视角，平视和俯瞰的画面较多。 本书采用了双线叙事结构，明线是小米一家的活动，暗线是邻居们各自的生活。明线是推进故事发展的重要线索，暗...(展开全部)

《蒲蒲兰绘本管：夏夜音乐会》是关于停电后人们怎么度过一个美妙夜晚的邻里故事，在平淡生活中寻求浪漫和温暖。故事的背景发生在九十年代的南方小城，取材于画家含含的真实经历。故事的主人公是热爱音乐的小米一家，在他们的悠扬音乐和快乐心态的感染下，邻居们度过了一个不一样的夏夜。最后，原本因为停电和闷热而烦躁的邻居们从欣赏者变成了参与者，一扫生活的烦闷和沉重。当电来了，大家又重新投入原来的生活中，而空气中弥漫着不同以往的快乐因子。这个故事提醒我们，要发现生活中一直存在但被我们忽视的美，比如月光、音乐、诗意和爱。

《音乐厅和歌剧院》是被誉为具有大厅声学和音质设计里程碑水平的巨著，也是极具收藏价值的图册。国际著名声学家白瑞纳克博士对世界重要音乐厅和歌剧院的声学问题作了细致的研究，并根据乐队指挥和音乐评论家对其音质所作判断加以分析，提出了许多精辟见解。《音乐厅和歌剧院》提供了世界上21个国家、76座著名音乐厅和歌剧院的详细资料和精美图片，不仅对建筑界和声学设计顾问有很高实用价值，指出建筑和声学设计新方向，而且对音乐家和音乐爱好者也是一册易读易懂的参考书籍。它使广大音乐界人士和声学家有了共同语言，也让音乐表演家了解在不同大厅里演奏时，如何调节和适应，乃至明白在什么大厅条件下演奏会产生怎样的音质效果。

《爱心树绘本馆·可爱的鼠小弟:鼠小弟和音乐会》内容简介：找到自我，做自己喜欢的事情，做自己适合的事情，做自己感到快乐的事情，是《鼠小弟和音乐会》的主题。鼠小弟是一个弱小的角色。在“可爱的鼠小弟”系列绘本中，作者一直用温情而亲切的目光，给这个弱小者以支持和关怀。孩子们喜爱鼠小弟绘本，这是一个重要因素。 《鼠小弟和音乐会》受欢迎的另一个原因，是在这本绘本中，可以看到很多有趣的乐器。孩子们在读故事的同时，无形中就获得了许多音乐知识。绘本不是教科书，但是在帮助幼儿认知方面，却有着非常特殊的效应。对于幼儿来说，《鼠小弟和音乐会》无异于是一个音乐小百科。

《爱心树绘本馆·可爱的鼠小弟:鼠小弟和音乐会》内容简介：找到自我，做自己喜欢的事情，做自己适合的事情，做自己感到快乐的事情，是《鼠小弟和音乐会》的主题。鼠小弟是一个弱小的角色。在“可爱的鼠小弟”系列绘本中，作者一直用温情而亲切的目光，给这个弱小者以支持和关怀。孩子们喜爱鼠小弟绘本，这是一个重要因素。 《鼠小弟和音乐会》受欢迎的另一个原因，是在这本绘本中，可以看到很多有趣的乐器。孩子们在读故事的同时，无形中就获得了许多音乐知识。绘本不是教科书，但是在帮助幼儿认知方面，却有着非常特殊的效应。对于幼儿来说，《鼠小弟和音乐会》无异于是一个音乐小百科。

这是出自一位80后评论人的、富于个性的评论集，同时，也是一本好看的艺术随笔。书中收录的评论，涉及北京近年主要的那些话剧和音乐会。翻开它，我们首先感到的是：在现场。作者以诗人和小说家的笔触，将读者带入你曾身处或未曾身处的艺术现场，而作者仿佛描摹的背后铺设了一条文本细读的逻辑线，最终引向精神性的发现。作者坚持“我”的现身、充盈个人色彩的写作，认为评论者是在同创作者的竞争中得到对作品的阐释。因此作者评论演出，又不止于演出、技术层面，意图每篇文章实际上在谈一个问题。这些问题是戏剧的基本问题、艺术问题、创作问题、世界观问题以及现实问题的隐喻，而它们似乎又都指向作者自身，正是如此作者亟需说出，仿佛在为自我辩护。书名“真享乐，当认真”出自作者所爱的莱比锡格万豪斯音乐厅管弦乐团的座右铭，而这个意思也是作者想通过这本书传达的。 艺术的最高境界是诗性。张杭写诗，拿给我读...(展开全部)